Нічого хорошого в театрі «Долбі», друзі, - на цей раз для Адама Маккея, чудесним кінорассказчіка сучасності. З восьми номінацій, на які претендувала його «Влада», фільм виграв лише в одній - кращий грим і зачіски. Як же здорово, твою мать, як добре.

Гаразд, МакКей знав, на що йшов і з ким треба боротися; в кінці кінців, йому не вперше. Три роки тому його «Гра на пониження» точно так само була представлена ​​в основних номінаціях - і точно так же програла майже за всіма статтями менш навіженим конкурентам. Можливо, це просто збіг, але ще цілком може бути, що МакКею натякають: хлопець, роби все те ж саме, тільки більш виважено, не так крикливо. Кіноакадеміки жахливо консервативні і при інших рівних віддадуть свій голос тому, хто вміє поводитися в пристойному суспільстві. Кому-то більш серйозного, містер МакКей, а ні хрена не вам.

Так, так, ви, безсумнівно, мають рацію, скаже Адам МакКей, але тільки крутив я ваша думка на одному місці. Як і всіх академіків. Фиркнет і піде знімати далі своє дивне кіно, більше схоже на навчальний посібник по руйнуванню американської мрії для чайників.

На відміну від режисерів-візуаліст МакКей використовує відеоряд радше як допоміжний інструмент - потужний, ефективний і здатний вразити, але все-таки не основний. Це незвично, кіно начебто в першу чергу картинка, - а ось у містера Маккея своє уявлення щодо цього. Його стрічки не соромляться використовувати кіноформат як ілюстрацію до презентації ідей самого автора. На це вказували багато сцен «копів в глибокому запасі» (згадайте, наприклад, інфографіку у фінальних титрах), про це прямо говорила «Гра на пониження» (Марго Роббі у ванній). І про це, немов мітингувальник з транспарантом, кричить «Влада». Технічно і в фірмовому маккеевском стилі, з розбиванням четвертої стіни.

Але давайте поки відкладемо в сторону риторику Маккея - повернемося до неї пізніше. У «Влада» повно інших тем для обговорення. Як щодо Крістіана Бейла, м? Наш улюблений експериментатор над власним тілом встановив черговий рекорд: набрав цілу тонну жиру, щоб бути схожим на свого нового персонажа. Змінився неймовірно - в цій безформною брилі Темного лицаря не впізнала б і рідна мати (будь вона жива, зрозуміло).

Своєрідна іронія в тому, що всі ці його перетворення зовсім не для нас з вами. Крістіану Бейлу необхідно не просто вжитися в роль - він повинен сам стати тією людиною, яку грає. Такий його метод, і це працює. На відміну від інших акторів (не вказувати пальцем), які змінювалися заради своїх персонажів виключно за допомогою гримерів, Бейл не міг залишити своє пузо і жирні ляхи в трейлері після знімального дня, щоб прогулятися до будинку без нічого. Хрону лисого - цей вантаж він тягав з собою до кінця зйомок.

Але ж це тільки підготовча робота, чи не так? Справжня майстерність нашого хлопця не в його готовності змінюватися фізично, а в тому, що відбувається після цих змін. І це якесь диво: місцевий Дік Чейні не просто схожий на свій прототип - це Дік Чейні 2.0, доповнений і поліпшений (якщо, звичайно, таке слово до нього може бути застосовано). Неймовірна гра Крістіана Бейла за допомогою злючого як ланцюговий пес сценарію Адама Маккея доносить всю суперечливість дій сірого кардинала Білого дому навіть до нас, що живуть від нього в мільярд світлових років.

Взагалі, злість - головний настрій «Влада». Наприклад, тут дуже мало персонажів, здатних викликати у глядача емпатію, - так, головному герою під стать його дружина. Емі Адамс дісталася дуже непроста роль - їй потрібно було зіграти начебто симпатичну жінку, з амбіціями і сталевим характером і при цьому люблячу дружину і матір. А під усім цим повинен був ховатися другий шар - щось невиразне і відразливе. Щось, що дозволило б кіноакадемікам схвально крякнути, а глядачеві пригнічено кивнути головою: так, ці двоє гідні один одного.

Ще один не найприємніший персонаж - Джордж Буш-молодший у виконанні Сема Роквелла. Цей - гранично простий і одномірний. Справа не в акторській майстерності, якого Рокуеллу, зрозуміло, не позичати; таким його персонажа задумав сам МакКей. Це повинен був бути інфантильний бовдур, примхливий дитина, чиї липкі маленькі ручки в житті б не втримали всю міць, що була їм уготована - якби не один добрий помічник, який побажав залишитися в тіні. Фактично, Буш Роквелла - зла карикатура, і шукати тут дзеркального подібності, мабуть, не варто.

Інша справа - Дональд Рамсфелд, на чию роль режисер запросив свого улюбленця Стіва Карелла. Ось вже де дійсно об'ємний і навіть майже трагічний персонаж - на таких Карелл останнім часом дуже щастить.

Втім, МакКею не до співчуття - його він залишив відігравати своєму прекрасному акторському ансамблю, а сам взявся за свою улюблену справу: єхидні об'яснялкі. Як вийшло так, що п'яниця-електрик став визначати всю зовнішню політику наймогутнішої країни в світі; хто і скільки заробив на його радах і рішеннях; скільки людей загинуло з вини цього тихого телепня.

Адам МакКей не змінює собі: його діалоги і закадровий текст дотепні і часом дійсно смішні. Але за всім цим відчувається з великими труднощами стримувана лють. Маккея натурально трясе від Діка Чейні - справжнього Діка Чейні. І при цьому режисер знаходить в собі сили дати своєму антигерою шанс порозумітися - так, багато таких пояснень в житті не приймуть, але спробу варто зарахувати. До того ж сцена після титрів дає зрозуміти, що проблема зовсім не в конкретній людині. Вся система, каже МакКей, влаштована так, що послужливо розкриється всім своїм недосконалістю перед першим же заповзятливим розумником. І все начебто в курсі. Але всім начхати. Їх так влаштовує.


Діліться відкликанням в соцмережах!