Взагалі, прекрасних картин за весь рік вийшло якесь непристойне кількість. У цьому сенсі наше з вами везіння почалося з «Форми води» і «Трьох білбордів ...» , а далі вже йшло по накатаній. Тут були і осудні комікси (ці росли як гриби після дощу), і відмінні виробничі драми ( привіт, містер Спілберг ), і на рідкість вдалі хоррори (їх в цьому році дійсно виявилося порядком).

Втім, яскраві прем'єри у вас і так на слуху. Давайте краще згадаємо про тих, які ви могли випустити з уваги. Отже, 10 не самих гучних кінокартин, що минає, які вам тепер доведеться шукати в інтернеті. Тому що пропускати їх не можна ні в якому разі.

«Смерть Сталіна» / The Death of Stalin

Сатира від Армандо Іаннуччі вийшла ще в 2017-му, але на білоруських екранах зволила з'явитися тільки в лютому цього року. І з яким скандалом! Наші східні сусіди, вірніше, їх чиновники розгорнули
проти фільму цілу кампанію, і в результаті в Росії стрічка опинилася під забороною, а мертвого Сталіна до купи мало не зарахували до лику святих.

Наші (і це приємно, хоч і дивно) знизали плечима і дали добро. Але, хоча скандал зробив стрічці Іаннуччі певну рекламу, багато глядачів пропустили-таки цей фільм - свідомо, тому що очікували міцного журавлинного трешу. Сюрприз! «Смерть Сталіна» виявилася дотепною і досить похмурою сатирою не стільки на радянський устрій, скільки на небажання залишити минуле позаду. Це дійсно відмінний фільм. І дуже смішний.

«Тебе ніколи тут не було» / You Were Never Really Here

Ще одна стрічка, що перекочувала до нас із 2017 го. Лінн Ремсі зняла неспішну драму-трилер про найманців, який вміє ефективно вирішувати найделікатніші проблеми. Такого лайна в кінематографі, здається, навалом, - але у фільмі Ремсі до всього іншого знайшлося місце для в'єтнамського синдрому і тотальної депресії. Картину порівнюють з «Таксистом» Скорсезе - і у них правда багато спільного, особливо по частині атмосфери.

Ну і найголовніше: це одна з кращих ролей Хоакіна Фенікса. Так, він і до цього не був помічений в поганих фільмах, але тут разом з Лінн Ремсі створив з «Тебе ніколи тут не було» щось дуже близьке до шедевру.

«Острів собак» / Isle of Dogs

Чи чекали ми Уеса Андерсона всі ці чотири довгих роки після «Готелю" Гранд Будапешт "»? Католик Чи Папа Римський? Сере чи ведмідь в лісі? Загалом, так, друзі і сусіди, чекали, - і він не підвів.

«Острів собак» - дуже специфічний мульт, лялькова анімація, порівняти яку з чим-небудь, крім фільмів самого Андерсона, вкрай важко. Але якщо вам сподобався свого часу «Незрівнянний містер Фокс», значить, нову стрічку пропустити ви, швидше за все, не могли. А якщо вже пропустили, ймовірно, вас відлякали трейлери.

Ну так даремно. Андерсон естет до мозку кісток, і по частині візуалізації (як мінімум) йому можна і потрібно довіряти. «Острів собак» гарний, атмосфера (так, і з анімацією таке буває) і гранично добрий. Справжнє кіно для всієї родини: діти будуть в повному захваті від всіх цих милих собак, а дорослі - від техніки виконання та від того, що американець зумів зробити по-справжньому японське кіно.

«Людина-павук: Через всесвіти» / Spider-Man: Into the Spider-Verse

Ще одна анімація - і на цей раз по-справжньому революційна. Кажуть, Sony навіть збирається запатентувати свою технологію, яку використовувала при створенні цього фільму. Вся сіль - в особливому підході, при якому на комп'ютерну модель накладають картинку, намальовану вручну. Фактично це дозволяє малювати прямо на моделях персонажів.

Що це означає для нас з вами? За рахунок всіх цих технічних витребеньок «Людина-павук: Через всесвіти» вийшов дуже незвичним, неймовірно видовищним і стильним - крім іншого, художники добилися ефекту старої кольорового друку з усіма її фарбами і вадами. Тобто ви начебто дивіться мульт - і начебто гортає комікс. Круто - слів немає.

Слухайте, ну і зі сценарієм все в порядку. «Людина-павук: Через всесвіти» цікавий, сповнений твістів і відсилань до всіх колишнім фільмів про супергероя. А ще він дуже смішний.

«Паранормальне» / The Endless

Приголомшлива робота Джастіна Бенсона і Аарона Мурхеда - вони тут і режисери, і продюсери, і виконавці обох головних ролей. Крім того, містер Бенсон числиться сценаристом, а містер Мурхед - оператором.

Такий тотальний контроль над картиною на всіх етапах її виробництва дає нелюдськи ефективний результат . Фільм, немов тінь, слід разом з глядачем - неможливо зрозуміти, куди ми з цієї тінню рухаємося, поки не доберемося до місця призначення.

А ще це картина про те, що старшим завжди важче - не тільки через відповідальності, але ще й тому, що подяки за свої клопоти вони можуть так і не дочекатися.

«Бої без правил» / A Prayer Before Dawn

Що ж, ось той самий випадок, коли від походу в кінотеатр вас дуже легко могло вберегти локалізоване назву. Насправді A Prayer Before Dawn зовсім нема про боях без правил - хоча начебто вони тут і в наявності. Це реальна історія Біллі Мура, британця, який потрапляє в страшну тайську в'язницю і тепер повинен там якось виживати.

Подібних сюжетів в кіно як насрати - і режисер Жан-Стефан Совер прекрасно про це обізнаний, так що A Prayer Before Dawn з великою обережністю підходить до теми боїв і тюремних конфліктів. У центрі всього тут - відчай і лють сильну людину, загнаного в кут.

Фільм фізично важко дивитися - не тільки через те, що деякі сцени досить натуралістичні; тут все має свій смак і запах, і вони майже завжди неприємні. Дуже цікавий експеримент, відмінна постановка і фантастична гра Джо Коула.

«На кордоні світів» / Gräns

А це - самий дивний фільм в нашій добірці. З одного боку, Алі Аббасі, швед іранського походження, зняв дуже європейське кіно з серйозним соціальним підтекстом. З іншого, на відміну від більшості представників артхаусу, знятого в благополучних країнах, «На кордоні світів» повинна бути зрозуміла навіть жителю бананової республіки.

Вся справа в історії. Фільм, знятий за новелою Юна Айвіде Ліндквіста і адаптований самим Аббасі, розповідає про таможенніца, яка раптово виявляє, що вона не зовсім та, ким себе вважала. Сюжет закручується все сильніше, поки не вибухає таким твістом, що у вас очі на лоб полізли. Ну і додайте дивовижну похмуру скандинавську атмосферу - ось вам і причини дивитися.

«Нічого хорошого в готелі" Ель рояль "» / Bad Times at the El Royale

Дрю Годдард, друзі, і його друга режисерська робота. Взагалі, Годдард сценарист - за «марсіанин», наприклад, мало не отримав «Оскара». Вперше в крісло режисера він сів майже 10 років тому, під час зйомок «Колиби в лісі». І до самого «Готелю" Ель Рояль "» так нічого більше і не поставив.

І тим легше співвіднести між собою ці дві стрічки. Як і «Хатина в лісі», «Нічого хорошого в готелі" Ель рояль "» - фільм-перевертень. Починаєте дивитися одне кіно, через півгодини воно несподівано трансформується в інше, а коли все закінчується, ви взагалі забуваєте, що збиралися дивитися спочатку. Так, Годдард - геніальний оповідач, він вміє не тільки хвацько закриття будь-яку історію, а й підібрати до неї правильні початок і фінал. Додайте сюди цілу зоряну розсип з відмінних акторів - ось вам і один з найбільш збалансованих фільмів року.

«Брати Сістерс» / The Sisters Brothers

Восени несподівано прийшли вестерни - відразу два, і обидва просто чудові. Але якщо у «Балади Бастера Скраггс», типового коенівський фільму, для великого екрану все-таки замало амбіцій, то у «Братів Сістерс» з цим все в порядку.

Взагалі, у «Братів Сістерс» з усім все в порядку. Цілком очевидний для початку сюжет робить петлю приблизно на середині хронометражу і все, що залишився затягує її на шиях героїв. Навіть таке скупе опис віддає ревізіоністським вестерном - що ж, так воно і є. «Брати Сістерс» - духовний спадкоємець фільмів на кшталт «Непрощеного». Правда, на відміну від картини Клінта Іствуда в нашому випадку режисер француз. Жак Одіар.

WTF ?! Серйозно ?! Француз зняв кращий вестерн останнього часу? Герої фронтира, ймовірно, вовчками крутяться в своїх саморобних трунах. Але факт є факт - «Брати Сістерс» неймовірно гарні. І якщо усього сказаного вам недостатньо, то як щодо такого акторського ансамблю: Хоакін Фенікс плюс Джон Сі Райлі і Джейк Джилленхол плюс Різ Ахмед?

«Чорний клановец» / BlacKkKlansman

Знаєте що? Для мене це найкращий фільм року. Більш того, це, можливо, взагалі краще, що коли-небудь знімали про расизм. Рецепт досить простий. Спайк Лі змішав все, що вже було знято на цю тему до його фільму - від Тоні Кея до Джордана Пила. При цьому режисер зазначив на тонку грань між праведним боротьбою і симетричним расизмом у відповідь на багаторічні знущання. «Чорний клановец» засуджує будь-які прояви расової нетерпимості - звідси дзеркальні сцени з однаково загрозливими зборами ку-клукс-клану і чорношкірих студентів.

І слава богу, є люди, яким набридла постійна взаємна злість. А ще у цих людей є відмінне почуття гумору - спасибі сценаристам і акторській дуету Джона Девіда Вашингтона і Адама Драйвера.

Ласкаво з кулаками? О так, і з афро на голові. Під неможливо красивий саундтрек Теренса Бленчард. Цей фільм повинен побачити кожен.


Діліться добіркою в соцмережах - давайте обговорювати!